胡中惠这个男人，被中国一半的导演独爱着-共青城市文化馆
胡中惠宫崎骏的《龙猫》数码修复版已于12月14日在国内上映，熟悉的画面和动人的音乐在这个寒冷的冬天了温暖并治愈了我们的心灵。
有人说，人人心中都有一只龙猫，它守护着我们的童年不会消失。而这次与《龙猫》阔别已久的重逢，却要从一张海报说起。
初见这幅海报的时候便被吸引，心之所向的那种自由，被图上在“草丛”中嬉戏的小月和小梅所牵引。
细细观察下才惊觉，这“草丛”竟然是龙猫的肚皮，那种瞬间被治愈的感觉油然而生，也似乎突然明白了右下角“拥抱温暖”主题的意义。
不单如此，此款海报在日本也受到同样的好评——日媒“映画Natalie”报道了这张海报，这篇报道也迅速登上热点新闻榜首，得到不少日本网友的称赞。
“非常意味深长的海报，令人感动”
“黄海的设计也太美了，这种人大概是天才了”
“优秀的二次创作”
这张治愈着无数人，像一朵云彩般散发着无尽温柔的海报，却出自一位看似冷酷并粗犷的“天才设计师”之手——黄海。
黄海，毕业于厦门大学美术系专业。
三年的电视台新闻记者工作没有安稳住他追求自由的心，毅然决然的辞职后他加入了到了广告界的“黄埔军校”——北京奥美。
在这里他幸运的结实了他的“恩师”——台湾著名的文案大师刘继武先生。
2007年黄海为姜文《太阳照常升起》设计了电影海报，至此，他的人生轨迹彻底被改变。
从此，黄海在海报设计的道路上声名鹊起，一发不可收拾，并受到了姜文、王家卫、张艺谋、陈凯歌、冯小刚、许鞍华等众多大导演的青睐。
黄海的设计，是汲取了影片中的灵魂的。
先领悟了影片所要表达的道理，再去设计，这样才做到了有血有肉，灵与画的融合和统一。
海报是整个影片的“眼睛”，你能从中看到它的内心，这才是成功。
深刻的思考和反复琢磨，你会从黄海的海报里看出人生，而这种境界，与王国维在《人间词话》里的描述不谋而合。
有时候，我们甚至会思考，究竟是海报中反映了人生，还是我们的人生被描绘在这一幅幅神作里。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望断天涯路
黄海初露锋芒，始于《太阳照常升起》的海报。
这张海报是黄海的处女作品，据说当时令导演姜文眼前一亮，并当即敲定使用。
《太阳照常升起》是一部意味深长的影片，它所表达的魔幻以及现实的隐喻与海报中的周韵相得益彰。
赤裸的双脚和挂在树梢上的绣花鞋交相呼应，似乎在无声呐喊着那个年代被压抑着的灵魂终于得到了释放，这种原生态的美与周韵迈向前的步伐一同绽放，没有束缚，没有枷锁，只有自由。
身后的太阳隐喻着“希望”和“理想”，是的，太阳每天都是新的，都会升起，那一段被压抑的岁月，终究也该随着太阳的升起而逝去吧。
【人生的第一境界，需要希望。】
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴
真正让黄海声名鹊起的，是源于2015年他为许鞍华导演的《黄金时代》创作的系列海报。
黄海运用了半年的时间设计了该组海报，导演许鞍华的当即称赞和零修改充分证明了黄海的实力。
影片讲述了女作家萧红这位“骨子里有躁动灵魂”的女作家动荡的人生和爱情故事。
海报中的笔墨元素与汤唯饰演的萧红不谋而合，坚硬的笔尖象征了萧红那固执、执拗的性格和一意孤行的态度；
浓黑的墨染饰了布局却凸显了汤唯在整个画面的孤独感，正是对有着“赤裸灵魂”的萧红最好的诠释。
剧中的萧红一生都在创作，而人生的第二境界，也正如她在片中所说——
【要探索生命的价值和人生的意义。】
众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处
2016年的《大鱼海棠》和《我在故宫修文物》让我再一次认识了一个全心的黄海。
《大鱼海棠》讲述的是一个唯美的神话，围绕着少年椿呈现了一段关于爱情和成长以及选择的故事。
海报中远处若隐若现的神物融合与这汪洋恣肆，温暖的色调布着整个画面，少女椿试图握住远方的鲲，进而诠释了影片的主题：每个人都有选择的自由。
《我在故宫修文物》的海报是黄海更具美感和匠心的创作。小人融入到文物的缺口里，虽是一个小部分，却又修复着整体，再一次体现的一种“物我合一”的境界。
黄海总是善于通过画面为我们讲故事，如同海报中的人物，你在寻找我的同时，殊不知我早就融合在这幅场景里，是缺一不可的部分。
【人生的第三种境界，无为自化，清静自在。】
黄海设计的并不是画作，而是内心深处的某一个自己。
这是黄海为第53届金马奖设计了一款海报，在孩子拿起电筒照向整个星空的同时，是不是也看到了无尽的光明与希望。
有人说，他凭借一己之力，撑起了中国整个电影界的门面。
这样的称赞并不过分，因为他本身就是一个奇迹，一个中国电影的新希望。
他叫，黄海。