【顾马一睹名家】品读沪上名家马双喜“诗、书、画、印”四绝之作品-汉唐精舍
谙古法通
文/马双喜
学书有得自于天然者，其下手便见笔意，然以通身精力赴之，天资敏悟者常抒情达意，敦厚朴实者则多崇尚规矩，多执一隅之偏。书有所谓启示他人者，莫过于启示自我。抒情畅意鬼马星，自悟自证是也。古人云＂善鉴者不写，善写者不鉴＂，亦即＂当局者迷，旁观者清＂之意女神三国。
然余作行书，先习＂二王＂法帖，此所谓正本溯源是也。唐宋以下诸法帖，其亦必读心临，所谓一门则囿，穷究变化可也，惟刻本慎习，恐堕阁帖末流。至于取魏晋之笔法，吸唐宋之文理，收明清长卷轴之气势，融会贯通，整合一体，取法高古。正书则先入唐楷，后追魏晋王根会，然将眼光投射至魏碑之中，以清包世臣、康有为为例，取碑学＂伐木开道，作之先声＂之旨，深明其理，以＂十年磨一剑＂，矢精专一，笃志不分，沉酣于金石碑版、龙门石窟、墓志铭、摩崖、造像记诸碑之中，而《张黑女》、《张猛龙》、《张迁碑》、《石门颂》，尹惠熙质朴凝练，线条、结构及金石气更使余如痴如醉，日夕探究贯注，久之则思通神明，渐入佳境。
史迁著言，文以载道，屈子行吟，诗以言志，书未传也。惟王右军《兰亭序》、苏轼《寒食帖》 ，书文壁合，寥若晨星，高山仰止，求之何其难也。余以为：临碑文，录唐诗宋词也宜诵之，录其诗词，则以心背诵，久之变通，则明其词意，乃书文皆得也。
余每每读帖研究之余，随将酽墨素液，倾于端州盈尺古砚之中，金笺玉帛，铺陈于书案之上，水墨洇晕，异香扑鼻；提笔临池，意气磅礴，此际必佳。此乃古人所谓＂五合＂之上乘境地也。
若能求得法书之奥，＂为正体变态之宗＂，方不失松滞，圆见庄严钻石星辰拳，质朴粗犷，刚劲典雅，以免流于俗野。以隶作《庄子?逍遥游》＂乘云气，御飞龙，而游乎四海之外＂。似断金切玉，沉劲痛快，酣畅淋漓，结构险峻多姿，如熔铸方圆，从容有度，绵密舒展。通篇姿态散逸，字形趋扁，横向伸展，皆有《西狭颂》《封龙山颂》等碑＂金石气＂意迹。
临帖有感死亡繁殖，尝作七言绝句曰：＂朝夕临池拙亦安，取之形易得神难。早先两爨碑浑穆，人弃吾研道法宽＂。余将诗书画印、音乐等姊妹艺术融会贯通，与勤奋结合，择东魏、西魏、北齐、北周六朝碑版熔为一炉，既能形神兼得，且道法更宽。余深信陶淑风雅，静以会神，动观其变，自能深入堂奥。
马双喜 山东籍人，生于上海
中国美术家协会会员
中国书法家协会会员
上海诗词学会会员，
上海市美术家协会会员
上海市书法家协会主席团委员、
上海市书法家协会篆隶专业委员会副主任、
上海市书法家协会楷书专业委员会副主任，
上海市文史馆书画研究员，
上海市政协书画院特聘画师，
华东师范大学中国书法教育与心理研究中心副主任，
上海宝山区文联副主席，
上海宝山书法家协会主席，
上海宝山美术家协会副主席
品读沪上名家马双喜“诗、书、画、印”四绝之作品
文/顾马
中国传统中，诗、书、画、印本为四种独立之艺术表现形式。四者完美结合，成为中国画的基本表现形式，其中更以文人画为代表。诗、书、画、印被重新建构成了“诗书画印”的无法拆分的一个新的专用词语，一如“琴棋书画”般，成为了一种文化符号，直指文人士大夫阶层的生活及审美追求。
自唐、宋时期艺术形式也随着盛世兴旺而趋于多元化，当朝有影响力之官员成为天下文人学士的楷模。于画上以书题款识的做法，唐人大多也只用小字藏于树根石罅之间，只是属于个人标签的强调。
至北宋，重文轻武更甚，文人之地位颇高，良田俸禄一应俱全，国家稳定繁荣，操心之事相对也少，学子们十年寒窗、满腹经纶，所以诗、文、书、画、印、琴等成为日常交友之必修科目。主要由于文人画的兴起，诗画相融的成为了一种基本追求，而且在书画同源的理论作用下，绘画之中融入了书法笔意，因此，以文字形式进入绘画的书法在表达上成为了一种可能。画上的书法进入，经苏轼、米芾、赵佶等至赵孟頫、钱选，经两宋的实践到元代基本形成了文人画的主要表现形式，这其中又以“诗、书、画”三者的结合更为有机，“印”在此时的表现并不突出，但已经在画面上形成了四者同构的艺术表现形式。植物大战僵尸2010版下载
如果从四者各自的发展看，宋元文人篆刻水平与追求与诗书画发展的还是有一定的差距的，文人篆刻真正崛起的时间大约要到明代文彭之时。作为文化符号的“诗书画印”的结合及其历史进程，对中国宋元之后的传统艺术的表达形式影响深远，其重点就在于文人精神上面。明清的科举中更要求书体规范、八股成文，世人皆视教育为重，入私塾，漫路科举，长期耳濡目染，此时文人画已经是诗、书、画、印四位一体的标准了，因此大多也就亲自捉刀。
在当今社会，你可以找到文学家，可以找到书法家，可以找到画家，也可以找到篆刻家，但诗书画印全才的文人成为稀有之士杨露璐。
沪上名家马双喜即是一位诗、书、画、印通才之文士。
与双喜兄之交往，也缘于机巧，因了菁兄之引荐，方有后来欢聚谈笑、吟诗饮酒之常事。
双喜兄原籍山东，为人颇有齐鲁大地之古道热心，更有齐鲁孔圣之文化遗风。对于传统文人之诗书画印，皆颇有成就，是个全通才型的文士。
其书法以古朴隶楷为主；画风独具风貌，以现代构成之线条融合传统笔墨嫑怎么读，善作山水；其印章浑厚大气，所作旧体诗更富意韵，每到一处都要吟咏诗词。双喜兄除了在诗书画印的天地里耕耘，他还通音律，会吹笛子拉二胡，偶尔也写一些的散文。在我心目之中也算是一个少有的全才。
有次，杭州钱塘茶府之金总相邀，让我请书家为其写一些书法作品。我想到了双喜兄，就不知他有没有时间？是否能邀去？心里忐忑，便给他去了电话。双喜兄闻听之下，便说：“好，没问题，你和兄弟我说了，我总归一定要帮忙的。”
我们匆匆上路。抵杭，金总准备安排我们先上灵隐寺，后泛舟西湖，游孤山与林和靖作一次心灵的交往。谁知双喜兄却说：“金总别忙了，顾马是我兄弟，他也是你金总的表弟，我来就是不分彼此，不当外人，我们就工作吧。”
金总说：“哎！这么客气。”
双喜兄也不多说了，我们当即备好笔墨，铺纸，舞墨写字。半晌，其浑厚大字、古朴之书法已完成了多张。
那晚，我们入住一夜。谈诗聊天。现端上双喜兄的诗词以呈看官：
【《五律 七里山塘】
庭前古树春刑侦大明，
玉兔逐清筠。
通贵桥风月，
山塘路净尘。
枕河家旧韵，
筑岸阙新神。
遥对西施舞，
江南尽写真。
【七律 扬州二十四桥】
白石箫声念古悠嘉卓留学，
江遥月映绿裙留。
走堤极目山凝碧，
踏岸还闻鹤唳幽。
廿四桥边人旧影，
卅一里处迹新游，
此身应合扬州住，
湖上谁堪拂逝流。
双喜兄的诗词更有几分古韵千智风声，耐人咀嚼回味。
艺术全才必是通才，有广博的心胸、敏锐的观察力和“读万卷书、行万里路”的恒心，有悲天悯人的精神修养，将各种艺术融会贯通，成为抒发个人情怀的途径。
（《谙古法通》一文及作品照片版权属于马双喜。《品读沪上名家马双喜“诗、书、画、印”四绝之作品》版权归顾宝兴）
谙古法通
文/马双喜
学书有得自于天然者，其下手便见笔意，然以通身精力赴之，天资敏悟者常抒情达意，敦厚朴实者则多崇尚规矩，多执一隅之偏。书有所谓启示他人者，莫过于启示自我。抒情畅意鬼马星，自悟自证是也。古人云＂善鉴者不写，善写者不鉴＂，亦即＂当局者迷，旁观者清＂之意女神三国。
然余作行书，先习＂二王＂法帖，此所谓正本溯源是也。唐宋以下诸法帖，其亦必读心临，所谓一门则囿，穷究变化可也，惟刻本慎习，恐堕阁帖末流。至于取魏晋之笔法，吸唐宋之文理，收明清长卷轴之气势，融会贯通，整合一体，取法高古。正书则先入唐楷，后追魏晋王根会，然将眼光投射至魏碑之中，以清包世臣、康有为为例，取碑学＂伐木开道，作之先声＂之旨，深明其理，以＂十年磨一剑＂，矢精专一，笃志不分，沉酣于金石碑版、龙门石窟、墓志铭、摩崖、造像记诸碑之中，而《张黑女》、《张猛龙》、《张迁碑》、《石门颂》，尹惠熙质朴凝练，线条、结构及金石气更使余如痴如醉，日夕探究贯注，久之则思通神明，渐入佳境。
史迁著言，文以载道，屈子行吟，诗以言志，书未传也。惟王右军《兰亭序》、苏轼《寒食帖》 ，书文壁合，寥若晨星，高山仰止，求之何其难也。余以为：临碑文，录唐诗宋词也宜诵之，录其诗词，则以心背诵，久之变通，则明其词意，乃书文皆得也。
余每每读帖研究之余，随将酽墨素液，倾于端州盈尺古砚之中，金笺玉帛，铺陈于书案之上，水墨洇晕，异香扑鼻；提笔临池，意气磅礴，此际必佳。此乃古人所谓＂五合＂之上乘境地也。
若能求得法书之奥，＂为正体变态之宗＂，方不失松滞，圆见庄严钻石星辰拳，质朴粗犷，刚劲典雅，以免流于俗野。以隶作《庄子?逍遥游》＂乘云气，御飞龙，而游乎四海之外＂。似断金切玉，沉劲痛快，酣畅淋漓，结构险峻多姿，如熔铸方圆，从容有度，绵密舒展。通篇姿态散逸，字形趋扁，横向伸展，皆有《西狭颂》《封龙山颂》等碑＂金石气＂意迹。
临帖有感死亡繁殖，尝作七言绝句曰：＂朝夕临池拙亦安，取之形易得神难。早先两爨碑浑穆，人弃吾研道法宽＂。余将诗书画印、音乐等姊妹艺术融会贯通，与勤奋结合，择东魏、西魏、北齐、北周六朝碑版熔为一炉，既能形神兼得，且道法更宽。余深信陶淑风雅，静以会神，动观其变，自能深入堂奥。
马双喜 山东籍人，生于上海
中国美术家协会会员
中国书法家协会会员
上海诗词学会会员，
上海市美术家协会会员
上海市书法家协会主席团委员、
上海市书法家协会篆隶专业委员会副主任、
上海市书法家协会楷书专业委员会副主任，
上海市文史馆书画研究员，
上海市政协书画院特聘画师，
华东师范大学中国书法教育与心理研究中心副主任，
上海宝山区文联副主席，
上海宝山书法家协会主席，
上海宝山美术家协会副主席
品读沪上名家马双喜“诗、书、画、印”四绝之作品
文/顾马
中国传统中，诗、书、画、印本为四种独立之艺术表现形式。四者完美结合，成为中国画的基本表现形式，其中更以文人画为代表。诗、书、画、印被重新建构成了“诗书画印”的无法拆分的一个新的专用词语，一如“琴棋书画”般，成为了一种文化符号，直指文人士大夫阶层的生活及审美追求。
自唐、宋时期艺术形式也随着盛世兴旺而趋于多元化，当朝有影响力之官员成为天下文人学士的楷模。于画上以书题款识的做法，唐人大多也只用小字藏于树根石罅之间，只是属于个人标签的强调。
至北宋，重文轻武更甚，文人之地位颇高，良田俸禄一应俱全，国家稳定繁荣，操心之事相对也少，学子们十年寒窗、满腹经纶，所以诗、文、书、画、印、琴等成为日常交友之必修科目。主要由于文人画的兴起，诗画相融的成为了一种基本追求，而且在书画同源的理论作用下，绘画之中融入了书法笔意，因此，以文字形式进入绘画的书法在表达上成为了一种可能。画上的书法进入，经苏轼、米芾、赵佶等至赵孟頫、钱选，经两宋的实践到元代基本形成了文人画的主要表现形式，这其中又以“诗、书、画”三者的结合更为有机，“印”在此时的表现并不突出，但已经在画面上形成了四者同构的艺术表现形式。植物大战僵尸2010版下载
如果从四者各自的发展看，宋元文人篆刻水平与追求与诗书画发展的还是有一定的差距的，文人篆刻真正崛起的时间大约要到明代文彭之时。作为文化符号的“诗书画印”的结合及其历史进程，对中国宋元之后的传统艺术的表达形式影响深远，其重点就在于文人精神上面。明清的科举中更要求书体规范、八股成文，世人皆视教育为重，入私塾，漫路科举，长期耳濡目染，此时文人画已经是诗、书、画、印四位一体的标准了，因此大多也就亲自捉刀。
在当今社会，你可以找到文学家，可以找到书法家，可以找到画家，也可以找到篆刻家，但诗书画印全才的文人成为稀有之士杨露璐。
沪上名家马双喜即是一位诗、书、画、印通才之文士。
与双喜兄之交往，也缘于机巧，因了菁兄之引荐，方有后来欢聚谈笑、吟诗饮酒之常事。
双喜兄原籍山东，为人颇有齐鲁大地之古道热心，更有齐鲁孔圣之文化遗风。对于传统文人之诗书画印，皆颇有成就，是个全通才型的文士。
其书法以古朴隶楷为主；画风独具风貌，以现代构成之线条融合传统笔墨嫑怎么读，善作山水；其印章浑厚大气，所作旧体诗更富意韵，每到一处都要吟咏诗词。双喜兄除了在诗书画印的天地里耕耘，他还通音律，会吹笛子拉二胡，偶尔也写一些的散文。在我心目之中也算是一个少有的全才。
有次，杭州钱塘茶府之金总相邀，让我请书家为其写一些书法作品。我想到了双喜兄，就不知他有没有时间？是否能邀去？心里忐忑，便给他去了电话。双喜兄闻听之下，便说：“好，没问题，你和兄弟我说了，我总归一定要帮忙的。”
我们匆匆上路。抵杭，金总准备安排我们先上灵隐寺，后泛舟西湖，游孤山与林和靖作一次心灵的交往。谁知双喜兄却说：“金总别忙了，顾马是我兄弟，他也是你金总的表弟，我来就是不分彼此，不当外人，我们就工作吧。”
金总说：“哎！这么客气。”
双喜兄也不多说了，我们当即备好笔墨，铺纸，舞墨写字。半晌，其浑厚大字、古朴之书法已完成了多张。
那晚，我们入住一夜。谈诗聊天。现端上双喜兄的诗词以呈看官：
【《五律 七里山塘】
庭前古树春刑侦大明，
玉兔逐清筠。
通贵桥风月，
山塘路净尘。
枕河家旧韵，
筑岸阙新神。
遥对西施舞，
江南尽写真。
【七律 扬州二十四桥】
白石箫声念古悠嘉卓留学，
江遥月映绿裙留。
走堤极目山凝碧，
踏岸还闻鹤唳幽。
廿四桥边人旧影，
卅一里处迹新游，
此身应合扬州住，
湖上谁堪拂逝流。
双喜兄的诗词更有几分古韵千智风声，耐人咀嚼回味。
艺术全才必是通才，有广博的心胸、敏锐的观察力和“读万卷书、行万里路”的恒心，有悲天悯人的精神修养，将各种艺术融会贯通，成为抒发个人情怀的途径。
（《谙古法通》一文及作品照片版权属于马双喜。《品读沪上名家马双喜“诗、书、画、印”四绝之作品》版权归顾宝兴）